摘要: 7月1日下午,艺术厦门大讲堂本期以“国画鉴赏”为主题,邀请南平画院院长郑开辉为主讲嘉宾。此次演讲亦是列举从古至今诸多名家名作,为现场听众普及国画常识的同时,也系统梳理了国画发展的脉络。
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原标题:艺术厦门大讲堂本期回顾|南平画院院长郑开辉讲授国画鉴赏,现场展示三十米竖幅长卷真迹
“笔墨丹青,自古是国人挥之不去的民族情结;舞文弄墨,历来是文人骚客乐此不疲的风雅痴事。中国画源远流长,已成国粹。然,风雅不独为少数文人所专,国粹当为全体国民所赏。”
——郑开辉
南平画院院长郑开辉
7月1日下午,艺术厦门大讲堂本期以“国画鉴赏”为主题,邀请南平画院院长郑开辉为主讲嘉宾。
郑开辉研习国画多年,有着精深的画学造诣,此次演讲亦是列举从古至今诸多名家名作,为现场听众普及国画常识的同时,书画家百科,也系统梳理了国画发展的脉络。
在谈到国画鉴赏所要具备的基本认识时,郑开辉认为有画工、书法、印章、诗句四个方面。“诗书画印的完美结合是中国文人画成熟的标志,也是中国艺术的最高境界。”并且他认为,我们评价一幅画好与坏的标准,往往会受到画工的影响,而画工则是由画面上的笔墨、布局、意境等所构成。因此要想看明白一幅国画,并非一件简单的事情,其中有着诸多学问。
国画鉴赏中常常会遇到的一些问题,令欣赏者不知应如何去把握。如似与不似的问题,郑开辉引用齐白石所说的“作画妙在似与不似之间”,认为艺术形象应该去抓住对象的本质特征,并加以突出表现,这样才能使绘画作品比现实生活更高、更集中、更理想。其他如传统与现代、写实与写意、多与少、繁与简、粗犷与细腻等问题,郑开辉一一做了阐释。
郑开辉的学养与文采,以及他长期对绘画艺术的孜孜以求,使其作品笔墨精深微妙,独有一番气象。郑开辉在现场展示了其独创的长达30米竖幅长卷作品——《鼓浪屿情思》,尽收鼓浪屿民俗风光,令人惊叹。