张雄艺术网讯(胡莹)近日,国际艺坛上最受瞩目的中国艺术家之一蔡国强先生,首度发表了一篇长文《说说艺术怎么样》,备受各界关注。蔡国强先生是我崇拜的艺术家之一。此次他的撰文、他的艺术观点同他的艺术作品一样,新颖而富含深意,很吸引人。蔡国强先生从历史、政治、经济等社会关系的角度剖析了中国当代艺术成长起来的背景,包括前苏联艺术、日本艺术与西方文化之间的影响关系,而为何这种关系在中国又有其特别的一面,有本质上的区别。蔡国强先生还谈到了八大、倪瓒等古代艺术家,他说,很多卓有成就的艺术家,都处在一个时代的转折,蔡国强先生称八大山人“作为明代皇族后裔,面对新时代的抵触和失落,用自己的艺术形式建构他的苦难,而不直接画苦难的内容本身。”他赞倪瓒“随着命运衰败,精神上愈发自我放逐……每当在世界上任何美术馆看到他的画,瞬间感觉归去永恒之乡的心境。”
蔡国强先生还提到以齐白石的精力和才华,可以干更多了不起的事。他认为“中国近现代的一些大家,在精神和人类艺术史上本可以有更大成就,但似乎被各种事务和理由套住。”蔡国强先生又站在国际的视野,分析了美国艺术家的发展历程与形态,对比与观察中国今天的当代艺术,蔡国强先生指出:“中国当代艺术走到今天,向西方学习,最没学到的就是个人主义价值观,更多还是集体意识。而艺术的操作形式,如何实现商业化成功,丰富的多媒介表现形式,都学得很好。”
他又进一步阐释:“有人会说,中国怎么没有个人主义?很多中国人自私、炫富、不顾公共利益,不愿承担太多社会责任。但利己主义的自私跟个人主义是两回事。个人主义是关于个人尊严和权利的主张和被尊重,同时对社会负有责任。中国在这两面都缺乏。”
在蔡国强先生撰写的长文中,还特别强调了艺术的创造力。他认为创造力离不开个性,而在中国封闭的古代社会,《易经》却是提倡个性的。他指出今天的中国缺乏形式主义,常担心形式大于内容,并进一步阐释如何找准形式与内容的转换关系及最终的价值。
最后,蔡国强先生语重心长又一针见血:“事情做得大不大,不在于作品尺寸和价格。艺术家别把作品和价格做大了,把自己做小了……”
在蔡国强先生撰写的长文《说说艺术怎么样》中,他从政治文化、社会历史、经济发展等社会学、经济学等层面步步深入、逐个引出当代艺术面临的处境及深层根源。虽然他表示这与他策划的展览主题——说的是创造力,也比较针对中国,讨论起来未免令人感到过时、说教,也不酷……但从文章中,我们更加认识了一位不一样的蔡国强,他作为策展人的担当与远见之深。也让我们读到了长篇文论背后蔡国强先生不凡的才华与气度。我在此仅做了一个表层的剪辑,只有通看完整的全文才有更深刻的共鸣与体会。此文也是蔡国强先生为他近期策划的一个大型群展的撰文。
由卡塔尔博物馆管理局委托艺术家蔡国强担任策展人,历时三年构思、策划大型群展《艺术怎么样?来自中国的当代艺术》,此展览将于2016年3月14日在卡塔尔多哈的阿尔里瓦克(Al Riwaq)展览馆开幕。
展览通过展示15位/组中国大陆出生的在世艺术家作品——陈星汉、胡向前、胡志军、 黄永砯、李燎、梁绍基、刘韡、刘小东、马文、孙原&彭禹、汪建伟、徐冰、徐震、杨福东、周春芽(按姓氏首字母拼音排序),直面艺术家自己对艺术态度、创作观念、方法论、表现手法的创造力之探索。
展览之外,蔡国强主编同名书籍并撰文《说说艺术怎么样》,分为“说艺术、说艺术家、说做作品、说展览”四个层面,论述了中国当代艺术的发展情态与面临的挑战。尤其是中国当代艺术家,要成为对艺术史有所贡献的一代人,仍道路漫长,需不懈努力。
下面,我就引摘蔡国强先生展览撰文《说说艺术怎么样》最后一个篇幅“说展览”,让观众对历时三年的大型群展《艺术怎么样?来自中国的当代艺术》的展览理念及当代艺术有一个更清晰的认识。
文/蔡国强
说展览