摘要: 法国著名雕塑家罗丹曾说,生活中从不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。背起油画布架,行走在大大小小的路上,将自己丢进阳光、空气和水里,边走边画边想,艺术家更有捕捉美、创造美的心灵。闽籍艺术家郑辉先生就是这样...
标签:
张雄艺术网讯(文/胡莹)法国著名雕塑家罗丹曾说,生活中从不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。背起油画布架,行走在大大小小的路上,将自己丢进阳光、空气和水里,边走边画边想,艺术家更有捕捉美、创造美的心灵。闽籍艺术家郑辉先生就是这样一位典型的80后,他也是一位热爱大自然、热爱美、热爱生活的率意洒脱的油画家。
郑辉油画作品《岛上小景》
郑辉先生的作品并不是对风景进行写实性的具体描绘,而是将对象概括化、提炼化、精神化,通过自身的感觉将所见景物之结构、色彩与空间进行打破重组,创作出带着意象色彩的动人风光。他的画作总是带着一种阳光洒落、点点斑驳的气息,那高低错落的古民居、绿意冉冉的丛树林,还有从扬帆起航的特写窥见的“海洋文化”,无不渗透着清新、明朗、朴素、优雅、大方的个人气韵。
郑辉油画作品《乡间小路》
郑辉先生总喜欢捕捉一些不同寻常的角度进行特写创作。如其作品《乡间小路》,以近乎俯视的视角描绘了一条向上延伸及另一条向下隐没的小路,房顶那高低不平的瓦片以不同色彩进行明暗的对比与呼应,近景的草丛与土石块则以类似大水墨的大块笔触进行鲜明的渲染,将人们的目光引开至远处的屋瓦土墙及山林深处。使人联想到午后的太阳渐渐落山,余晖洒落村庄之美景,青山瓦黛的色彩组合及恰到好处的独特视角令人赏心悦目,缓缓流动的光影犹如一首悠悠的小诗。
郑辉油画作品《西坑遗韵》
令人难忘的仍然是画家所绘的鲜明的色彩与笔调,受印象派的影响,郑辉先生注重色彩明丽的对比与变化,已经打破了传统的色彩组合,形成带着郑辉先生个人感情色彩的笔调,续写笔意绵延无尽之意韵。其作品《西坑遗韵》,有几处非常典型的色彩笔意。首先是大面块的土墙,书画家百科,偏向橙红的颜色打破了人们以往对灰土气的土墙的印象,郑辉先生显然在写生创作过程中读到了老房子对于长年在那里居住的人们的特殊的意义,给它画上了感情的色彩。其二,那蜿蜒的河道边的石缘,在画家的笔下砌成了五颜六色的七彩石块,有如儿时印记的深刻烙印。其三,在浓密神色的树林映衬下天边的云彩,紫的、白的、黄的、蓝的,那紫色的云彩分明是彩云姑娘在这世外桃源留下的美。这也许就是郑辉先生油画布上留下的浓浓的边走边唱的味道。
郑辉油画作品《斜阳》
或许人生的意义就在于此,“你站在桥上看风景,看风景的人在楼上看你”。郑辉先生喜欢走进大自然、走进生活,在大自然中发现美、挖掘美、创造美,并将这些独一无二的美保留在画面中。这些年,他背着装画具的背包,走遍了各地山川乡情风光,在他笔下,画得最多的是独具地方风格特色的古民居村落风光,他说,这些乡间古建,随着城市化建设的进程,已经逐渐消失,一同失去的还有地方人文,十分可惜。而这些原生态风光恰恰是遗落在人间最美的景色,他将用自己的心灵守护着它们的美,唤醒更多的人参与到保护古建文化遗产的行动中。