伯揆画鸡春展：一片冰心在丹青

摘要: 王英钢，字伯揆，是我国艺术界屈指可数的花鸟画大师级人物。伯揆的艺术创作用笔沉着、老练，墨色纵横，布局新颖，行线精准而又自在如意，流露着老辣浑厚的旷达气质，又给人以自然清新，野逸横溢的拟人情态。

标签:

       张雄艺术网讯  王英钢，字伯揆，是我国艺术界屈指可数的花鸟画大师级人物。伯揆1968年出生于书香门第之家，自小在父亲的悉心教导和母亲的倾心鼓励之下把中国传统文化扎根心灵，渗入血液。家藏旧年画谱《芥子园》可算是伯揆走上艺术道路的启蒙“老师”，画册中对花鸟的笔法构成，色墨条块深深影响伯揆的艺术创作：用笔沉着、老练，大河书画馆，墨色纵横，布局新颖，行线精准而又自在如意，流露着老辣浑厚的旷达气质，又给人以自然清新，野逸横溢的拟人情态。

       作为中国花鸟画大师级人物，伯揆的卓越成就与他对传统文化的研习和继承是分不开的。中国画离不开传统，这是生长在重视传统文化家庭的伯揆很早就知道的。为此，他潜心研究古代绘画作品，研读古代经典画论，品读吴昌硕等艺术大师的作品，获得了极为丰富的创作启示，集大家绘画之长，融汇于作品中，形成自己的特色。例如在研究宋元山水并契合六法的基础上，将山水积墨的方法运用到花鸟创作中，浑厚灼辣的笔触，顶天立地的构图， 浩荡磅礴的意向，使整幅画作达到天人合一的境界，竟有山水画的壮美秀丽之感。

       中国画之所以美，更深原因在于其蕴含的笔墨精神。清代画家、中国画一代宗师石涛有言：“画者借笔墨写天地万物而陶泳乎我也”，可见笔墨精神之重要。伯揆作画十分讲究笔墨精神。为此，他踏遍中国，采集各方灵气，虽绘画题材多为花鸟，画风大气厚重、浩然落墨、胸有成竹，追求天人合一的境界。伯揆创作的《多吉多利》等画作墨色饱满，色彩浑厚，流露出旺盛的生命力和无限的艺术张力。笔墨的表现力度，变化丰富多姿，一丝不苟，浓淡相宜，达到“笔中有墨，墨中有笔”的淋漓之态。其创作的《一唱雄鸡天下白》，以鸡鸣之态，有浩浩荡荡的破竹之势，可谓笔到、墨到、精神到，形成一种大气象和大情怀的鲜明的艺术特色。

       伯揆是一个将绘画视与生命同等的艺术家，并倾其一生去追求。他曾报考河北师范学院，就读油画专业，悉心学习。毕业后从事教师、美术编辑等工作，纵然外界喧嚣沉浮，但伯揆对绘画依然临池不辍，苦学研究，不为打扰。这份执着，让他的画充满喧嚣之外的诗情画意和恬淡从容，追求率性而畅快的表达精神上的诉求。这种诗情画意在伯揆描绘生活中常见的小景物上得到充分体现。看他的《瓜园拾趣》、《林趣》等作品，独具特色，充满生气，一景一物都充满乐趣，其中鸟的一举一动、花的娇艳蓬勃，在诗与画的情趣交融中，传达着画家率真阔达的心境和执着从容的处世态度。

       伯揆的作品带有文人绘画的意向，呈现出一种在文人的小世界里朦胧的探索意识。文人画在我国历史上源远流长，可追溯至元代，其中八大山人更将文人画推至巅峰，设色雅丽，勾勒精细。八大山人的绘画精髓在伯揆对中国花鸟画艺术的继承、创作中得到了很好的诠释，一点一线一面，无不处于“写“的状态，造型讲究凝炼逼真、夸张狂放，意在笔先。可伯揆并没有完全照搬照抄古人传统的绘画方式，而是在笔墨承载了浓厚的文化底蕴的基础上，在每一幅作品中追求用不同的表现手法去完成，在各种表现手段的碰撞中寻找自己的绘画语言，于八大山人绘画的形似中取其精髓，加入时代元素，将花鸟画艺术从文人的雅玩或还原到现实生活的场景里，作品《与花同醉》《秋声》中，画面虽然只是简单一物，但画中的鸡形神兼备，栩栩如生跃然纸上，笔墨契合，充满一种鲜明的生活意识和朝气蓬勃的生命力，少了八大的冷傲、突兀，多了几分温暖、快乐，一所呵成，酣畅淋漓，一景一物，和谐交融，自成乐趣。