清代“界画”第一袁江之作《视膳图》亮相2016东正秋拍

分类: 艺术资讯    发表于:2017-07-01     作者:大河书画馆    
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摘要: 既精工细笔,华丽严谨,又青山魏巍,云雾悠绕,意境深远,颇具唐宋笔意。2016年11月11日至12日,清代“界画”第一,以界画独步清朝画坛之袁江作品《视膳图》将上拍北京东正2016秋拍。

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袁江(1662-1735)视膳图 绢本立轴 1723年 187X100 cm 备注:袁守谦旧藏。



张雄艺术网讯 既精工细笔,华丽严谨,又青山魏巍,云雾悠绕,意境深远,颇具唐宋笔意。2016年11月11日至12日,清代“界画”第一,以界画独步清朝画坛之袁江作品《视膳图》将上拍北京东正2016秋拍。

 

界画是我国民族绘画中很有特色的一门画科,它是利用界尺作直线画出的画。毛笔本身柔软而又饱含墨水,无法直接靠在界尺上,画时必需另外夹住一管硬柱,祗露出笔尖,然后沿着界尺画直线。界画在东晋时代已同人物、山水画并存,发展到宋、元时期就已达到高峰。

 

界画最早是受到轻视的,唐代张彦远曾直截了当认定靠直尺作出之画是“死画”。 这种观念在宋朝之后逐渐有了改变,转而认为界画一笔一线都要中规中矩,画家更需精通建筑,合於投影几何的定律,不像一般的绘画可以一挥而就。界画由千万条长短、横直和弯曲的线条交织画成,极其复杂,容不得一笔差错,元明两代的画家都公认界画要画的好,不是易事。

 

如何将呆板的线条绘成生动的画面,是画界画最难之处,也是清代“界画”第一袁江的过人之处。袁江在吸收前代画家技艺的基础上,创造出一种华丽、精致的画风,有力地提高了“界画”的表现能力。

 

无论是建筑还是山水都刻画极精,各尽其美,却又浑然一体。他笔下的殿宇楼阁,或以坚实的山岩为依托,或以浩淼的江湖为背景,画山石用斧劈皴、鬼面皴、卷云皴,给予仙境般的楼阁构筑以真实可信的空间;而工致细腻、富丽堂皇的建筑也为山林增添了色彩与意趣,从而赋予楼阁界画深远的意境和宏大的气势。

 

此幅《视膳图》描绘了在富丽堂皇的皇家园林中“视膳”之场景。远处林间树影婆娑,几间屋顶掩映其中,设色极浓重,大河书画馆,庄严高贵。殿堂外,人来人往,热闹异常,袁江以均匀挺直的线条描绘了建筑的华美精致各个细节。在布局的安排上,他将雄伟壮阔的山色与富丽堂皇的楼阁,很好地融为一体,既精细入微,又气势磅礴,声势浩大,浑朴有秩,严谨的结构比例仿佛真实景物再现,晕染雅逸的山石树木,在树下悠闲摇尾的马匹以及忙碌活动的人群,与严整的楼亭、神秘的山色相得益彰,融为一体,极大地提高了“界画”的表现能力,故袁江的重要之处是使界画不再只是建筑物的设计图,而成为独立欣赏的艺术作品,这是前代画家未曾达到的,在整个清朝画坛被推为“界画”第一,在界画的领域,无后来者能够超越。

 

袁江,字文涛,号岫泉。雍正时,召入宫廷为祗侯。他是我国绘画史上有影响画家,宫廷画家,转工山水楼阁界画。在清康熙、雍正、乾隆时期,楼阁工整山水当以袁江最有名。他擅画山水楼阁,早年师法仇英,中年对古代作品尤其是宋代的山水画作过细心地摹绘。绘画技艺大增。其画传流功力深厚,尤其继承青绿山水传统,所作青绿山水,浑朴有致。中年“得无名氏所临古人画稿,技遂大进”。 他的绘画素材多为古代宫苑,尤长于界画。是清一代推为第一的界画家。

 

北京东正2016年秋季艺术品拍卖

      预展时间:118-1110

      拍卖时间:1111-1112

      预展及拍卖地点:北京嘉里大酒店


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