张雄艺术网 (文/胡莹)不知是热带雨林的奇花异草浸润了画家的心灵,还是画者的灵魂熔铸进瑰丽奇幻的万物间。柯桐枝先生的花鸟画作打破了古人折枝花卉画法的花鸟绘画模式,而独出机杼地将五光十色的色彩融入花鸟的大千世界,其画作色彩艳而不俗,高贵大气而丰富;构图新颖而独特,对大画的把控游刃有余;气象万千,不拘泥于“无花空折枝”的个人情怀,而是通过对自然万物的观照,来抒发整体的文化意识与时代精神,焕发出与众不同的花鸟画境界及全新的花鸟画天地。
柯桐枝花鸟画作品
柯桐枝,福建莆田人,1965年毕业于福建师院艺术系,师从岭南派名家宋省予、陈子奋先生。分配西安工作16年,期间向版画大家修军先生学习版画创作,1981年举家调到湖南。曾任长沙市文联第6、7届副主席,党组成员,长沙市美协第6、7届主席,湖南省美协中国画艺委会副主任。现为中国艺术研究院艺术创作院研究员,中央文史馆书画院研究员,中国美术家协会会员,中国版画家协会会员,中国热带雨林艺术研究院常务理事,中国人民解放军国防大学书画研究院副院长,湖南省花鸟画家协会主席,湖南省文史馆研究馆员,湖南省中国画学会顾问。
柯桐枝花鸟画作品
一直很喜欢李清照的一句词:“兴尽晚回舟,误入藕花深处。”它是诗人自然而然体会到的一种心境,遇到新的奇境。若说当代花鸟画艺术,如何发扬传统水墨花鸟画的精髓,还在于这淡淡又悠远的意趣。时代不同了,视界不同了,精神面貌自然是不同了。若以古代文人的气质来抒怀新时代的情感,难免不合时宜,柯桐枝先生的花鸟画作独道之处在于以文人笔墨的高雅情趣抒发了时代的精神气质,拓展了花鸟画的绘画艺术领域,彰显了现代文人画的精神品格,高雅而鲜明,生活气息与艺术气息浓烈,雅俗共赏,时代同颂。
柯桐枝花鸟画作品
“从花鸟中去,到花鸟中来”,作为一位独有见地又深入生活、深入大自然、深入艺术的画家,柯桐枝先生在深入研习传统绘画艺术的基础上,大河书画馆,做出了四点突破:一为形式上的突破,“触目横斜千万朵,赏心只有两三枝,”古人画折枝花卉,特别在意个人的情感抒发,“感时花溅泪,恨别鸟惊心”,怀才不遇,孤芳自赏的孤愤、感伤往往在文艺创作中表达得淋漓尽致。而柯桐枝先生的画作不再将自己的情感加于他人,他通过形式上的改变,让观众读画,让画说明问题。二为题材上的突破,傲、幽、坚、淡,梅兰竹菊作为象征品格精神的四君子,是传统花鸟画中常见的题材。柯桐枝先生作为新时代的花鸟画家,延伸并拓展了这一题材。他的花鸟画作极少单独突出传统“君子”的高雅,而是“百花齐放”,在广袤的丛林深处去探寻野逸之风,追寻大自然中热烈奔放原生态之美。
柯桐枝花鸟画作品
三为用色上的突破。“画道之中,水墨最为上”,墨分五色的审美观念已持续了上千年的时间。柯桐枝先生认为古人不用颜色是受到了条件的限制。在3000年前古人还没造出颜色。只能捡了红色的石头搅碎加工制作成颜色。色彩在当时非常宝贵,也大大限制了画家用色的才情。如今时代变化太大,从最早的制作出6种颜色发展到今天38种绘画颜色,艺术家可以施展自己的才华进行创作。在柯桐枝先生的绘画作品中,用色非常大胆,干净,和谐,38种绘画颜料都已得心应手地运用在其中的创作中,令人叹为观止。欣赏柯桐枝先生花鸟画的色彩,是一种美的养眼养心的享受。四为用线力度上的突破,过去绘画讲究书写性的线条,线条流畅匀美。柯桐枝先生的花鸟画作根据画面的需要控制线条的粗重变化,其线条或粗狂、或细润,在热带雨林繁茂缠绕的植被枝条中尽情穿梭,令人一睹雨林全貌与风采。