简秀山水 风骨卓然——著名丹青艺术家沈福泉
分类: 艺术资讯
发表于：2022-12-06
作者：编辑
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沈福泉，号三千，一九六二年生，江苏无锡人。德阳市书画院专业画师、习墨去国画特级教师，从事国画创作和教育事业，至今已有三十六年。
三千先生的作品特立独行，异于别家，即有传统国画的雅致，又兼具创新技法的奇幻。其笔墨之中鲜有既定程式，天趣灿发，随心所欲，烂漫自由。
诚如子庄先生所言，艺术的本质是真诚，是不与人同。每向钟鼎追古意，笔从稚意觅天真。三千先生画中的花鸟鱼虫，山川风物，有诗意，有生趣，也有道心。
郭若虚将中国的书画分为三品。上品谓之逸，中品谓之神，下品谓之能。与三品相对应又有三气，既逸品的山林气，神品的书卷气，能品的市井气。
三千先生的作品却以其独特的风格跳脱于此类品评框架之外，以自然展示人文，以人文反哺自然，三气互通，使得作品内蕴深广，表现丰富。再者，凡论及书画通常要牵涉到所谓的形式问题，国人叫构图或曰章法、经营位置之类。
三千先生的创作一次又一次的脱离了既定形式，创造出了别具一格的绘画特点，从而成就了其作品不流于俗的独特意味。
简秀山水 风骨卓然
——记著名丹青艺术家沈福泉
从艺术的角度上来看，山水画无论是创作技法还是人文赋情，其都是要远胜于很多的丹青题材，臂如青绿山水的澄怀自然，重彩山水的渲染于情，还有那工笔山水的精妙绝伦，这些主观外化的山水艺术格调，可谓都是有着各自独特的艺术表现语境！而古今山水丹青的艺术文脉，也恰恰就是有因此而得以相续传承！今沈福泉先生以山水而立丹青画品，其造诣自然也就是离不开古今文脉的取法兼容，但和大部分平常画家所不同的是，沈福泉先生是山水丹青则是有着更加独到的画面体现，赋三色变法，呈风骨洞达，而如此一幅幅可以宗炳时代的山水丹青，观之也真可谓是雅俗共赏也！
外师造化，中得心源，这是唐代著名大家张躁曾提出的丹青法论，而沈福泉先生今日执笔绘丹青，亦是有同修于此山水之道！师自然造化之本源，得文人心迹之映现，山水用笔取之线象骨力，是谓立其真实之形而淡其墨法之渲，三色表现更是有于整体画面而融契，妙合景象，自成秀雅！因此每当观赏者欣赏其众幅山水丹青，就总是能从其画面中感受到一种和大众画风截然不同的旷达风范，静观山水而感其韵，品味自然而悟其真，丘壑神彩，一目了然！
沈福泉先生之所以能在山水丹青上取得极高的创作造诣，其原因也不仅仅只是来源于那深厚的技法表现，对于自我意识的内涵深化，也同样是一个不可或缺的重要点所在！基于此点，他在山水画风的创作上，永远都是有保留了一种极高的艺术思潮，慎重汲取古今余韵，力避落入俗流境地。所以如果说平常画家的山水丹青是一种对于画面视觉的审美表现，那么今日沈福泉先生的山水丹青则就是一种可以映射和标榜未来文人风范的真切体现！文化价值，可谓深厚！
简秀山水，风骨卓然。立足传统本源，却又能食古而化为己用，突破固有篱笆，却又能不显于俗媚呆滞。深研雅韵之迹，意领时代精神，沈福泉先生今日所向我们展现出的山水丹青艺术，无疑就像是一枚个性鲜明的文化勋章，能够为画坛新人树立创作的基本方向，更是能为画坛的山水文脉提供全新的艺术鉴赏。立杏坛而为师，寄情怀而蕴品，用最大的努力打进去，再用最大的勇气打出来，而如此丹青艺术格局，观之也诚可堪是有超于众也！大家之作，神完意足！
外师造化，中得心源，这是唐代著名大家张躁曾提出的丹青法论，而沈福泉先生今日执笔绘丹青，亦是有同修于此山水之道！师自然造化之本源，得文人心迹之映现，山水用笔取之线象骨力，是谓立其真实之形而淡其墨法之渲，三色表现更是有于整体画面而融契，妙合景象，自成秀雅！因此每当观赏者欣赏其众幅山水丹青，就总是能从其画面中感受到一种和大众画风截然不同的旷达风范，静观山水而感其韵，品味自然而悟其真，丘壑神彩，一目了然！
沈福泉先生之所以能在山水丹青上取得极高的创作造诣，其原因也不仅仅只是来源于那深厚的技法表现，对于自我意识的内涵深化，也同样是一个不可或缺的重要点所在！基于此点，他在山水画风的创作上，永远都是有保留了一种极高的艺术思潮，慎重汲取古今余韵，力避落入俗流境地。所以如果说平常画家的山水丹青是一种对于画面视觉的审美表现，那么今日沈福泉先生的山水丹青则就是一种可以映射和标榜未来文人风范的真切体现！文化价值，可谓深厚！
简秀山水，风骨卓然。立足传统本源，却又能食古而化为己用，突破固有篱笆，却又能不显于俗媚呆滞。深研雅韵之迹，意领时代精神，沈福泉先生今日所向我们展现出的山水丹青艺术，无疑就像是一枚个性鲜明的文化勋章，能够为画坛新人树立创作的基本方向，更是能为画坛的山水文脉提供全新的艺术鉴赏。立杏坛而为师，寄情怀而蕴品，用最大的努力打进去，再用最大的勇气打出来，而如此丹青艺术格局，观之也诚可堪是有超于众也！大家之作，神完意足！
著名书画艺术评论家 史峰
2022年12月3日
2022年12月3日
