画风温润而隽永翰墨正气更可彰——记著名书画家邓常宁

分类: 艺术资讯发表于：2024-01-02 作者：编辑主任

作品人气

邓常宁，笔名：艺术疯。祖籍广东高州，副教授，中共党员。中国杰出艺术家、国家一级美术师、书法师、广州市美术家协会会员、中国硬笔书法协会会员、中外美术研究院理事、中国民族文化研究会荣誉理事、民族文化研究会研究员、中国教育电视台《水墨丹青》书画院会员、中国书画等级测评高级美术培训师、中国硬笔书法协会注册书法教师、高等职业教育艺术设计专业‘十二五’规划教材学术指导委员会专家。擅长绘画、书法等。从师于中央美术学院教授、副院长朱乃正、广州美术学院教授李正天等著名画家指导。作品多次入省、市画展。并多次获全国、省市大赛奖，部分美术、书法作品在全国专业杂志和媒体网上刊登，作品被众多企业单位和及日本、美国、新加坡、菲律宾等一些知名学者收藏。鉴于在书画艺术领域的成就，被书画名家网授于最具升值潜力艺术名家；被中国文学艺术界联合会授予“德艺双馨艺术家”荣誉称号。

画风温润而隽永翰墨正气更可彰——记著名书画家邓常宁

将画中笔墨样式转向成为对精神的追求，这可以说是相当困难的，毕竟凡作画者，皆是谙熟技法易，以技入道则难，并且即便是纵观当下画坛内外，能够达到这种境界的画家也仍是少之又少，多数还只是崇技尚形的匠笔罢了。但从今日邓常宁先生的众幅书画作品中来看，他的书画造诣便就完全可以说是少有的典范级存在！尤其是在写意领域上，更是从不追求于所谓的技艺形态，而是十分重视于作品的精神情操与文化内涵，是谓书画清高，首重于人品也，赞其笔墨，更敬其人！

气韵唯美，绚而不媚，以此来形容邓常宁先生的众幅花鸟作品是最合适不过了。画中的写意根基既能参悟于水墨的酣畅浸染，但却又丝毫不失于墨色之间的融洽关系，所以欣赏其画中的花鸟形式，尤其是牡丹题材，是很少能看见枯而干的用笔与墨色，取而代之的，则是一种水气氤氲，似如薄纱的润丽感。正因如此，邓常宁先生的花鸟作品也才会形成极高的审美风范，不属于匠笔的搬照复现，更不同于俗笔的刻意造作，而是能以真正的文人情怀来为画面赋予脱俗的观赏体验，恰是气韵见生动，悦目更怡情，嫣红欲滴，如含春雨，寻艳采香，一览无遗！

书法者，必当是一须人品高，二须师法古，但若是取法心术皆不正，作品最多也只能称之为是具有装饰意味的“字形”而已，与真正的文人书法可谓相差甚远。此正如清人朱和羹于〈临池心解〉一书中所言，即品高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。而邓常宁先生作为书画大家，其书法造诣自然也是有深谙于此道，就从他的一幅行书作品中来看，书中取法首得二王之根基，继而兼于黄庭坚、文徵明等先贤余韵，用笔时而行云流水牵丝映带，时而劲如武夫力透纸背，通幅笔法，已然都是有达到了一种遂心应手的境界，再加上书写的诗词内容，二者相得映彰，整幅作品便就更是能够彰显出邓常宁先生那别具一格的文人品性！这真是故书也者，心学也；写字者，写志也！

画风温润而隽永，翰墨正气更可彰。当今时代，是一个艺术文化蓬勃发展的时代，尤其是书画艺术的发展，更是要面临着极其困难的抉择与挑战。是要笔墨当随时代，还是要习古人专精议于一家，这是每一位书画艺术家都必须要严正对待的问题。而今日的邓常宁先生之所以能够广受界内赞誉，其原因就是在于他是有成功走出了一条正确的书画创作道路，笔墨扎根于传统的规矩格法，但却又不是拘泥于古，实是落笔要旧，景界要新，丹青意造其妙，翰墨遗貌取神，最终在不断出入传统的过程中深化自我风范，使作品成为了一幅幅可以雅俗共赏的艺术佳作！

著名书画艺术评论家史国澳 2024年1月1日书于览艺斋