艺从心得 画韵超群——记著名画家赵万泉

        赵万泉, 工艺美术师。南通通州人，1952年7月生。
       中国工艺美术学会会员、原江苏省工艺美术学会会员、原大连印社社员、南通市美术家协会会员、中国美术南通现象课题特聘研究员、南通江海书画研究院研究员、南通印社社员、通州画院特聘画师、通州历史文化研究会理事、禅心书画院副院长兼秘书长。
       早年曾师从鲁迅美术学院魏连福、呂馥慧教授习油画，后转师王盛烈先生习国画，为季观之、郭西河教授入室弟子。
       书画作品曾入展中国美术馆、江苏省美术馆等地举办的相关展览，入选乌兹别克斯坦等国举办的国际邀请展。亦为美国、德国、加拿大等国际友人收藏。
       除书画外,还曾倾心于对通州近代学者、艺术家孙儆、顾鸿闿、张蓁等先生的研究,编撰《孙儆年谱》正式出版外，专题文稿发表于《书法》《收藏界》《红楼》《中国美术南通现象课题研究文集》《 辛亥革命与南通》《戎马一生-记康林将军》《韩国钧研究文集》《江海文化研究》《南通美术与江海文化学术研讨会论文汇编》《守望》《江海春秋》《南通今古》《张謇研究》及《中国书画报》、《中国社会报》、《华东信息报》、《南通日报》等。

       山西省作家协会会刋《名家名作》及《中国社会报》《江海晚报》通州电视台等谋体曾分别予以报道。

      作为一名画家，唯有摆脱了笔墨技巧的临摹惯性，才能真正在画中展现出最为自然的状态！正如古人所言画论，是谓临旧之法，虽摹古人之邱壑梗概，亦必追求其神韵之精粹，不可只求形似。而作为当代优秀画家群体中的一名佼佼者，赵万泉先生的丹青造诣显然就是有基于此。首先在功底上，他早年间曾师从于魏连福、吕馥慧等教授习得油画基础，而后又有转师于王盛烈先生门下研习国画，并相继被季观之、郭西河等教授收为入室弟子，师承之道，可谓正宗！不仅如此，在“画外功”方面上，赵万泉先生更是具有着极其深厚的文人修养，常常钻研近代诸多学者和艺术家，为其编撰年谱文集！而这种兼具文人学养和笔墨功夫的个人境界，自然也是匠俗画者所不能媲美的。正所谓画师处处皆有，须分贵贱雅俗。不读书写字之师，即是工匠。

       常言道，立身画外，存心画中，泼墨挥毫，皆成天趣。而对于今日的赵万泉先生来说，写生也不仅仅只是他捕捉自然神韵的方式，同时也更是他本人与自然神韵相交流的一个要妙所在。唯有如此，方才能使种种自然情景皆具于胸中，由此到笔着纸时，便可直追出心中之画！就比如他的众幅花鸟作品，画中既是能在取象不惑的基础上严谨布局，也是能在以意写形的基础上搜妙创真，笔墨老练使枝分偃仰，用意构思，取其神妙，实以花木之真形而见怡情之景象，如此佳作，真乃于妙和自然也！

       再观赵万泉先生的山水系列作品，画中山水是尽取山水的磅礴气象，一幅行旅图，笔墨皴法变化丰富，是以笔法立其风骨，更以墨韵晓其阴阳，正面溪山飞瀑，曲径通幽而来，远景铺设山岭云雾，更觉心境缥缈而去，是谓极人目之旷望也！远山无皴，近水有波，邱壑蹊径，驰目骋怀，由此再施以林木重彩，整幅画面便就更极具于视觉张力和感染力，观之颇有一股“停车坐爱枫林晚”的诗情味象！以笔墨营构山水气象，以心境呈现山水灵魂，可以说，赵万泉先生的山水画作已经是超越了单纯的“技艺”层面，取而代之的，则是一种可以蒙养浩然正气的精神寄托！

       艺从心得，画韵超群。笔墨之高下无非技艺之娴熟，而真正的丹青大家，也必然不会简单依赖于此。就以常人来说，若是没有陶写性情的写意胸怀和文人涵养，要想达到赵万泉先生这样的丹青境界，仅凭技艺之高恐怕也是远远不够的。而这也正是赵万泉先生能被当今诸多群体所关注的原因之一，尤其是作品中所带有的禅意精神，更是深受收藏人士的喜爱。不求闻达，潜心丹青，求索有道，独领风骚！相信在未来更长的时间里，赵万泉先生也必将会赢得更多的艺术掌声，由技入道，佳作频出，对此我们由衷期待着！

著名书画艺术评论家 史峰 2024年6月1日 书于览艺斋