一、兰亭圣地再续千年文脉
作为中国书法文化的朝圣之地,兰亭书法博物馆自2015年扩建以来,已成为全球最大的书法专题博物馆。馆内常设"兰亭雅集"主题展,系统呈现《兰亭序》的历史传承与文化价值。此次杨金升特展选址于博物馆二层临展厅,与馆内珍藏的冯承素摹本《兰亭序》、赵孟頫临本等历代名家真迹形成时空对话。
开幕式现场,中国书法家协会副主席陈振濂在致辞中表示:"杨金升先生的作品既深植传统沃土,又展现时代精神,其创作实践为当代书法发展提供了重要启示。"绍兴市文旅局局长王芬介绍,展览将持续至6月30日,期间还将举办"兰亭讲坛"名家讲座、青少年书法研学等系列活动。
二、四幅力作诠释艺术真谛
1. 《沁园春·雪》:领袖诗词的书法演绎
这幅六尺巨制以魏碑笔法融合行草意趣,单字最大达10厘米。杨金升运用"涨墨法"表现"千里冰封"的磅礴气势,在"数风流人物"处突然改用枯笔飞白,形成强烈的视觉冲击。值得关注的是,作品落款钤盖的"五牛章"肖形印,系杨金升老师刘自椟先生传下,与书法相得益彰。
2. 《兰亭序》临摹长卷:当代书家的经典致敬
这件全长3米的手卷采用传统"响拓"技法,在澄心堂纸上精准还原了冯承素摹本的"蚕茧纸、鼠须笔"质感。展览特别设置了高清对比屏,观众可通过360度旋转装置,近距离观察"之"字21种写法的微妙变化。中国美术学院书法系教授邱振中评价:"杨金升在保留原作神韵的同时,融入了对晋人笔法的当代解读,尤其是'曲水流觞'段落的节奏处理,堪称神来之笔。"
3. 《将进酒》狂草巨制:诗仙意境的笔墨狂欢
高1米、宽3.6米的《将进酒》采用"一笔书"技法,全卷176字一气呵成。杨金升以怀素《自叙帖》为基调,融入徐渭"笔走龙蛇"的狂放风格,在"钟鼓馔玉不足贵"处突然改用细如游丝的蝇头小楷,形成强烈的视觉反差。展览现场设置了AR互动装置,观众扫描作品即可欣赏动态书法与李白诗歌的沉浸式演绎。
4. 《善缘》系列:哲学思考的视觉表达
四幅不同书体的《善缘》作品,展现了杨金升对传统文化的深刻理解。楷书作品取法颜真卿《颜勤礼碑》,庄重典雅;隶书作品融合《张迁碑》与《石门颂》,古朴苍劲;篆书作品以甲骨文为基础,融入现代构成理念;最为特别的是"禅意善缘"。
三、多元视角解码艺术价值
1. 创作理念:传统与现代的对话
在创作《兰亭序》时,杨金升采用"双钩廓填"与"数字扫描"相结合的方法,先以传统技艺精准临摹,再通过三维扫描技术分析笔画的力学结构,最终在保持原作风神的同时,赋予作品现代审美意趣。这种"技道合一"的创作理念,得到了清华大学美术学院教授陈池瑜的高度评价。
2. 材料创新:传统媒介的当代突破
展览中展出的《将进酒》采用特种金箔纸创作,杨金升将传统漆书技法与现代化学材料相结合,使金箔在不同光线下呈现出七彩光晕。这种"古法新用"的探索,不仅提升了作品的视觉表现力,更开创了书法创作的新维度。
3. 文化传播:数字时代的艺术叙事
展览配套开发了"墨韵千秋"数字藏品,包含四幅作品的三维动态影像与创作过程记录。观众通过区块链技术购买数字藏品后,可在虚拟空间中进行"沉浸式临摹"。这种"线下展览+数字衍生"的模式,为传统文化的现代表达提供了创新范例。
四、专家学者共话艺术传承
在同期举办的"兰亭论坛"上,来自中国艺术研究院、浙江大学等机构的专家学者展开深入研讨。故宫博物院研究员金运昌指出:"杨金升的书法实践,为当代书家如何在传统中突围提供了重要参考。其作品既非简单的复古,也不是盲目的创新,而是在深入理解传统精髓的基础上,实现了艺术语言的现代转换。"
浙江省书法家协会主席赵雁君认为:"展览中《善缘》系列作品,将书法艺术提升到哲学思考的高度,这对于当前书法界'重技轻道'的倾向具有重要启示意义。"青年书法家王冬龄则从教育角度提出:"杨金升的创作方法,为书法教学提供了新的范式,特别是其'传统技法+现代科技'的教学理念,值得在高校书法教育中推广。"
五、公众反响与文化启示
展览首日吸引了来自国内外的2000余名观众。78岁的书法爱好者张建国在《兰亭序》长卷前驻足近两小时,他感慨道:"以前只能在教科书上看到《兰亭序》,今天亲眼见到如此精美的临摹作品,仿佛穿越到了永和九年的兰亭盛会。"
来自日本的书法留学生田中裕子表示:"杨先生的《将进酒》让我感受到中国书法的无穷魅力,这种狂放不羁的风格与日本书法的'少字数'流派有很多共通之处,希望未来能有更多这样的文化交流。"
此次展览不仅是杨金升个人艺术成就的集中展示,更是当代书法艺术传承创新的一次重要实践。正如绍兴市副市长丁如兴在开幕式上所说:"兰亭作为书法圣地,承载着中华文明的精神密码。杨金升先生的作品,让古老的书法艺术在当代焕发出新的生命力,这正是文化自信的生动体现。"
展览期间,观众可通过"兰亭书法博物馆"官方微信公众号预约参观,馆方还特别推出"夜赏兰亭"活动,每周五、六晚间开放至21:00,让观众在月光下感受书法艺术的独特魅力。