吴冠中心中的“鲁迅精神”

　吴冠中 《鲁迅故乡》1977年

张雄艺术网（文/胡莹）当代著名的画家吴冠中先生，是一位性情耿直、率真、果敢、纯粹的艺术家。他的画作构思新颖、气质独特，将中国文人的诗情画意通过点、线、面的交织自然清新地生发出一种气韵，呈现出大自然音乐般的律动与美感，以臻清新、宁静、淡美的境界，其画作极具出尘脱俗的感染力！也可以说是一种极具品性的人格魅力！他擅于思考，坦然、真诚、敢讲真话，常常语出惊人，比如“笔墨等于零”、“一百个齐白石抵不上一个鲁迅”、建议“取消画院，取消美协”等等，一直以来引发美术界不小的争议。而我认为，读吴冠中先生的话，绝不能将它孤立地对待评价，吴冠中先生的论点他本人已经做了全面深刻的阐释与分析。这些语出惊人的“话”是在特定的语境中产生的，如吴冠中先生“笔墨等于零”实际上是建立在“笔墨不等于零”的基础上论述的，“一百个齐白石抵不上一个鲁迅”，吴冠中先生首先解释“当然两个人不可比，感情上我非讲这话不可”。其实，如果你是一位注重精神世界的读者，真的不难理解吴冠中先生思想上的光辉以及“敢言敢担当”、舍我其谁的鲁迅精神，吴冠中先生是中国画坛史上独一无二的重要代表人物。

历经文革的浩劫，吴冠中先生一生磨难重重，然而他虽知当时国内境况不好，却毅然决然自愿“跳进火坑”，这无疑是受到鲁迅精神巨大的鼓舞与影响，正如“风筝不断线”，他一生用艺术与文字连线的是中国人永远都无法割舍的故乡亲情与家国情怀。

吴冠中先生在中学时代爱好文学，对美术兴趣一般，是朱德群先生带他去参观杭州艺专后，使他对这个“美丽的世界”一见钟情，违背父命考入杭州艺专预科。当时国立艺专的校长林风眠先生从法国留学归来，学生们都很仰慕他，在他领导下，艺术氛围鲜活，但是林风眠先生好景不长，不久后吴冠中却说：“林风眠在教学上重中西结合，在宽松的气氛下才能培养出这么多学生来。但是国立艺专当时唯一的一颗种子出来，很快就夭折掉了。”到了1949年以后，以徐悲鸿为代表的艺术思想占据了主流，林风眠等人的艺术思想受到批评，生活上也受到打压。

后来到了1947年，吴冠中考取公费“中法交换留学” 。一年后，吴冠中转入苏弗尔皮教授门下，大受启发。苏弗尔皮告诉学生：“艺术有两路，一路是小路艺术，使眼睛舒服的，大路艺术是感动心灵，不仅好看，而且震撼心魂。”回顾巴黎留学的心得，吴冠中先生认为，欧洲的高级艺术和中国古代的好东西道理完全一致，他谈到：“中国古代优秀的东西和西方优秀的东西是‘哑巴夫妻’，虽然语言不通，爱情是甜蜜的。”所以吴冠中先生一生都致力于油画民族化的探索。我以为，他既在追溯中国古圣先贤之魂，也在探寻世界文明的艺术之根。他的许多绘画作品，如《双燕》、《江南水乡》、《不争春》、《松林》、《黄土高原》、《狮子林》、《生命》等，将欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精髓、审美情趣融为一体，美不可言，妙不可喻。

1950年，吴冠中先生在或去或留的决定上反复思考，与熊秉明等人讨论过无数次。此前，吴冠中曾给老师吴大羽写信：“无论被驱在祖国的哪一个角落，我将爱惜那卑微的一份，步步真诚地做，不会再憧憬于巴黎的画坛了。暑假后即使国内情况更糟，我仍愿回来。火坑大家一齐跳。我似乎尝到了当年鲁迅先生抛弃医学的学习，决心回国从事文艺工作的勇气。”

这份勇气，谁敢“与君绝”？“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”，试问当今社会风尚，有几人有福不享，真正献身于为中华民族的伟大复兴，为每一位百姓不再为贫寒困扰，同时帮助他们提升出文化素养、精神品格的“事业”实为涵养中来？许多成功人士也逃不开乌烟瘴气的“广告”淋漓、云云……是的，吴冠中先生回国从事文艺工作绝不仅仅是从个人的艺术创作生涯考虑，只因为他有一颗赤子之心，有一种为艺术献身，头破血流也在所不惜的义无反顾、视死如归的精神，也正是我们今人所缺失的一种精神。