走进杜滋龄的绘画世界

       张雄艺术网讯  “行者无疆——杜滋龄中国画作品展”全国巡展首站将于7月5日在广东美术馆开幕。期待展览的同时，也希望能够探索其绘画特点，真正走进杜滋龄的绘画世界。

       擅绘人物画 注重眼睛描写

       在当代中国画领域，杜滋龄是一位风格独特、成绩斐然的画家。他的写意人物画深得中国传统美学“以形写神”的要义。杜滋龄的人物画融合了南北人物画的优长，既有北方的凝重厚实，气息相当博大，同时也学到浙派人物画风的灵动潇洒、墨润华滋。他的画造型准确，形象生动传神。

人物画

人物画

       文学大师鲁迅曾说：“要极省俭坎画出一个人的特点，最好是画他的眼睛。”对于画家来讲，画活了眼睛，也就成功了一半，正所谓“画龙点睛”。杜滋龄对于眼睛的描绘就特别讲究，他不仅精细地抓住了牟子的神情，而且，在笔墨上，也利用三波九染，书画家百科，调动其潜在的修养和能力，既创造了鲜明的个性形象，也造就了他作品中丰富多变的表现技法。他的作品《卡拉奇妇女》一画在对画面主人公眼睛的处理上就尤为精妙。不仅将主人公明媚的眼睛描绘的绘声绘色，同时结合傣族的环境和民族特色，把西画中色彩关系的变化及表现能力融入了中国画的流畅圆润的笔墨表现之中，恰到好处地体现出了南国的民族特色和人物性格。

        钟情的雪域题材  潜心创作

《雪域藏女》

《高原风》

        “壮游不问地天涯，人海投身便是家”，生活的积淀和内心的激情，常常激发杜滋龄的创作灵感。他多年来醉心于西域边陲的自然、人文景观，以饱蘸深情的笔墨刻画了这块神奇土地的人物风情和自然风貌，被誉为当代“边塞画家”的代表人物之一。他之所以长时间“咬”住这一题材不放，源于心灵深处对雪域世界的钟爱。他曾在一篇西行散记中这样写道：“高原风雪哪里挡得住藏族同胞的生命之路，在人迹罕至的高原上，我们听到的歌声是那么的高亢嘹亮，红彤彤的脸庞，饱含着民族的希望，他们世代在这里生息繁衍，不知苦，不知累，无论何时何地，让我们看到的永远是那一张张朴素的脸。我在将近30年中，一直被他们的性格与形象所感染，我不知道还要为他们画上多少幅画，写上多少首诗。”这是他的心声，发自内心的真实感受。所以多年来，他多次进入藏区采风，与藏族兄弟同吃、同住，细细地体会着高原带给他的情感冲动。在藏胞的帐篷里，他一边吃着糌粑，喝着米酒，听着藏族兄弟的低沉歌声，一边挥笔弄墨。大胆借用山水画中的笔墨技巧，把干裂秋风似的渴笔与润含春雨般的泼墨结合起来；以画山石的皴法来表现藏族牧民刚毅古朴的性格和剽悍健壮的体魄；以道劲干涩的墨和线生动的表现出所穿衣袍圆厚的质感，此时杜滋龄的身心早已和藏族同胞紧紧相连。从上世纪80年代起，他曾多次到西部边陲体验生活。高原上恶劣的自然条件让人难以忍受；和藏犬“搏斗”的离奇经历至今想起来仍惊险无比，但这些困难换来的却是一幅幅笔精墨妙的作品。杜滋龄的《雪域藏女》 、《高原风》 等作品得到了京津两地美术评论家的一致肯定。