摘要: 克里姆特与常玉, 一个是奥地利的国宝画家,一个是中国式的莫迪里阿尼,两位艺术大师虽然出生在不同国家,生活在不同年代,但两位在绘画上都拥有一个相同的爱好,那就是画女人。
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克里姆特-《花草农园》
常玉 《瓶菊》 1950 年作
张雄艺术网讯 今年3月3日,在苏富比拍卖场上,克里姆特作品《花园》以约合人民币4.056亿元的天价成交。
2016年香港佳士得250周年秋拍上,常玉作品《瓶菊》以9100万的港币落槌,含佣金成交价高达1.0358亿港元。
一个是奥地利的国宝画家,一个是中国式的莫迪里阿尼,克里姆特与常玉不仅在艺术上成就斐然,近年来在拍卖市场上也是风头日盛,作品价格屡创新高,成拍卖界和收藏界的“抢手货”。两位艺术大师虽然出生在不同国家,生活在不同年代,但两位在绘画上都拥有一个相同的爱好,那就是画女人。
克里姆特和常玉的作品大多是以女性为主角,几乎看不到男性的影儿,两位艺术大师都毫无保留的向世人表达了钟情女人、热爱女人的态度,作品不但各有特色,还成就了世界上价值不菲的“女人”。
克里姆特女性作品的情欲和端庄
克里姆特1.35亿美元的油画《阿黛尔》
吻
克利姆特是19世纪末至20世纪初奥地利的绘画艺术大师,他画中的女性大多是他的情人和交往对象,因此他的作品透着强烈的情欲意味。这些女性呈现在在克里姆特的作品,拥有性感的身材、挑逗的眼神,是扭曲、修长、变形的,似有淡淡的忧伤,表现出了一种崇尚女性魅力,大河书画馆,但同时又蕴藏强大力量的一种意味。在他创作的众多女性主题的作品中,最为人熟知且最昂贵的要数《阿黛尔》和《吻》了。《阿黛尔》被称为是“奥地利的蒙娜丽莎”,是克利姆特女性作品中较为端庄优雅的。2006年6月20日,这幅作品以1.35亿美元成交价被化妆品巨头罗纳德·S·劳德收购,创下当时单幅人物肖像油画最高拍卖价纪录。2016年夏季,在佳士得拍卖场上,克里姆特的另一幅阿黛尔肖像画作《阿黛尔2号》以1.5亿美元的价格成交,约合人民币10亿元。《阿黛尔》中的女性是奥地利制糖业富商费迪南德·布洛赫·鲍尔的妻子。画作中,阿黛尔身穿一件黄金衣服,仪态端庄优雅、眼神迷离,双手交叉放在胸前,掩饰一只残疾的手指,金光闪闪的色彩画面与图案,呈现出勃勃的生机。画中的金衣女人阿黛尔与克里姆特关系暧昧,不同一般。另一幅作品《吻》,现藏于奥地利美术馆。《吻》呈现的是在金色的背景下,一对恋人在开满鲜花的柔软草地上,热烈拥吻。男人的双手轻柔而充满爱意地抱起了女人的头,正富有激情地吻着她的脸。女人的左手握着男人的右手,闭着眼睛,沉浸在无尽的幸福和浪漫的想象中。作品风格独特、并且带有情色意味。不论是《阿黛尔》还是《吻》,整个画作中人物的服侍及背景都填满了抽象、华丽、曲折用黄金渲染的镶嵌图案,弥漫出浓烈的抽象、象征和神秘主义气息。同时,克里姆特由深受东方艺术,尤其是中国的民间木版彩印年画以及中国画色彩强烈、线条明快的影响。因此在他的女性作品中,很多是线条为主的,且色彩浓郁强烈,就像中国画的重彩壁画的造型手段。此外,他大胆地在作品中运用沥粉、贴金箔、嵌螺钿、贴羽毛等等特殊技巧,取得特殊的艺术效果。